Restauratie van een zeventiende-eeuws familieportret - The Phoebus Foundation

Deze maand duiken we achter de schermen met tweelingzussen Jill en Ellen Keppens, die momenteel het zeventiende-eeuwse portret van een edelman uit de Volpi familie met zijn vrouw en kinderen aan het restaureren zijn.

“Een tijdje geleden werden we voorgesteld aan de Volpi familie. Deze intrigerende familie, met deels Italiaanse roots,  maakte furore in het 17de-eeuwse Antwerpen als diamantairs. Dat ze goede zaken deden, tonen ze volop in dit portret. Ze pronken met witte zijde, parels, juwelen met diamant, kant, veren, indrukwekkende knopen, bedienden, een paard, een windhond, hun wapenschilden en zelfs een imposante mannenschoen. Alles werd uit de kast gehaald!”

Twee restauratoren werken aan een groot zeventiende-eeuws familieportret in het atelier, waarbij één de vernislaag behandelt terwijl de ander aan een werktafel zit.
Jill en Ellen tijdens de vernisafname

“Naast al deze weelde is er nog iets anders dat de aandacht trekt. De extreem bleke incarnaten van de vrouw in de witte zijden jurk en de twee kinderen springen meteen in het oog.  Waarom deze huiden zo wit zijn, is nog een raadsel. Is het pigment verkleurd en transparant geworden? Toont de witte huid hun bevoorrechte positie? Of waren zij reeds overleden toen dit portret werd geschilderd? Meer onderzoek naar de familie kan hierbij mogelijk een antwoord bieden.”

Zeventiende-eeuws familieportret vóór restauratie, met een elegant gekleed echtpaar, hun kinderen en bedienden in een landschappelijke setting met architecturale elementen.
voor restauratie
Detailopnames van een zeventiende-eeuws familieportret tijdens vernisafname, met links het gezicht van een kind en rechts een close-up van kleding en accessoires.
details tijdens de vernisafname

“Het witte incarnaat is echter niet de enige ‘vreemde kleur’ die opvalt. De wolken in de lucht ogen ook vreemd. Dit komt omdat de lucht errond is verkleurd. Ooit moet deze een sterk blauwe kleur hebben gehad maar de kunstenaar heeft hiervoor helaas smalt als pigment gebruikt. Dit kobalt houdende pigment werd vaak gebruikt door 17de-eeuwse kunstenaars want het was goedkoper dan het dure ultramarijn en had toch een mooie blauwe kleur. Helaas is het ook heel instabiel en na verloop van tijd verkleurt het vaak bruin, geel, grijs of wordt het transparant.”

Detail van een zeventiende-eeuws portret tijdens vernisafname, met close-up van het gezicht van een vrouw en zichtbare huidtinten en penseelvoering.
dame tijdens vernisafname

Benieuwd naar het eindresultaat? Houd onze social media en onze nieuwsbrief in de gaten!